tatyanavf1

Автор - Marginalisimus. Это цитата этого сообщения

Norton Museum of Art

Norton Museum of Art - художественный музей расположенный в городе West Palm Beach (штат Флорида). Коллекция музея включает в себя более 7000 произведений искусства, представляя Европейское, Американское и Китайское искусство, а также современное искусство и фотографию.

Начало поста Norton Museum of Art: Архитектура и интерьеры здания

The Moreno Gardens at Bordighera by Claude Monet

Paul Gauguin, Christ in the Garden of Olives, 1889. Христос в Гефсиманском саду

В 1889 году, основательно изучив Библию, он написал четыре полотна, на которых изобразил себя в образе Христа.
Он не считал это богохульством, хотя признавал, что их трактовка спорна.
По поводу особо скандального полотна "Христос в Гефсиманском саду" он писал: "Эта картина обречена на непонимание, поэтому я вынужден надолго её спрятать.

Клод Моне (Claude Monet). Entrance to the Port of Honfleur, 1870

Pablo Picasso. La Guitare, 1917

PABLO PICASSO The Red Foulard

PABLO PICASSO.Au Cafe, 1901.

Bonnard, Pierre (French, 1867—1974) The Beach at St Tropez, 1934.

Mary Cassatt: Pastels and Drawings at Norton Museum.

Мэри Кассат -знаменитый американский график и художница, писавшая в стиле импрессионизма. Она прожила большую часть своей жизни во Франции, была дружна с Эдгаром Дега. Мотивом для её полотен послужили образы социальной и личной жизни женщин, с особым упором на тесную связь матерей и детей. Читать дальше...

Amedeo Modigliani. Rose Caryatid, 1914.

Marc Chagall. The Red Horse (Fiesta), 1942.

Anniversary Flowers by Marc Chagall

GIORGIO DE CHIRICO Italian, 1888–1974 The Sailors’ Barracks, 1914

Georgia O'Keeffe

Georgia O'Keefe

Georgia O'Keefe

Пост о художнице Georgia O'Keeffe

Jackson Pollock - Night Mist

Американский художник Джексон Поллок, родившийся 28 января 1912 года, стал главным идеологом и лидером абстрактного экспрессионизма, создавшим целую эпоху в искусстве второй половины 20-го века. В 1947 Поллок изобрел новую технику живописи, разбрызгивая краску с кистей на холсты большого размера, которые он расстилал прямо на полу в мастерской. Его первая выставка состоялась в 1948 году, а уже год спустя журнал Life назвал Поллока величайшим американским художником. Большую часть своей взрослой жизни он страдал алкоголизмом и погиб в автокатастрофе 11 августа 1956 года, ведя машину в нетрезвом состоянии. Произведения Поллока до сих пор числятся среди самых дорогих произведений искусства в мире - так, в 2006 году его полотно '№ 5' ушло с аукциона за рекордную сумму в 140 миллионов долларов.

Yasuo Kuniyoshi. Rotting on the Shore, 1945.

Joan Miro. Woman, Bird and Star in Front of Moon, 1944

Paul Klee. Old Married Couple, 1931

Joan Miro. Femmes, Oiseaux, Etoiles, 1942

Joan Miro, Bird and Star, 1949

Robert Delaunay. Nature Morte Portugaise,1916.

Пост о художнике Делоне Робер (Delaunay Robert)

Fernand Legar. Bicycle Riders, 1944.

Raoul Dufy. Taormina, 1922.

Пост о художнике Raoul Dufy

Raoul Dufy.Normandie, 1924.

Raoul Dufy. Le Concours Hippique, 1924

Raoul Dufy. Nude on Pinck Sofa (Jeune Femme ou Canape Rose), 1902

Paul Cezanne. Portrait of Alfred Hauge, 1899

Edward Hopper. August in the City, 1945.

Robert Brackman. Girl from the Village

Роберт Brackman родился в Одессе, 25 сентября, 1898 года.
Когда ему было 10 лет его семья эмигрировала в Америку . В 1932 году был выбран в Национальную Академию , к 1940 году стал известным в стране художником , имел множество наград за свои работы. Преподавал живопись в Американской Художественной Школе Нью-Йорка, а также сотрудничал с Бруклинским Музеем и Художественным Музеем Миннеаполисса . Вёл долгие годы мастер-класс в собственной студии, которая находилась в его доме в Коннектекуте, а затем при картинной галерее Мэдисона, потом полностью перешел на преподавание в Lyme Academy of Fine art in Old Lyme, Коннектикут. Был одним из основателей Mystic Art Association, его работы находятся во многих коллекциях США. Умер в 1980 году.

Juan Gris. Le Journal, 1916.

Пост о художнике Хуан Грис ( Juan Gris)

GEORGES BRAQUE, Still Life on Red Tablecloth, 1936

Pablo Picasso, L'atelier,1956

1. J. Sorolla y Bastida. Child on a Beach. (about 1906)

2. Francis Picabia . Sailboat. (1903)

Constantin Brancusi. Mademoiselle Pogany 2,1925

Head to Toe,1941 by Austrian-born American Chain Gross. Gross sketched the preliminary design of the sculpture, but didn't start it until he found a 500-pound piece of mahogany suited to his concept in a lumber yard.

Edgar Degas. Dancer Looking at the Sole of Her Right Foot, 1896-1911.

Pierre-Auguste Renoir. Portrait of a Young Boy (Andre Berard)

HENRI MATISSE. Portrait a la Toque de Velours Bleue (Marguerite Matisse)

HENRI MATISSE French, 1869–1954 Laurette with Long Locks, 1916

HENRI MATISSE

Winslow Homer. Hudson River at Blue Ledge.

GEORGES BRAQUE, Still Life on Red Tablecloth, 1936

"Натюрморт с гитарой", 1936, Norton Museum of Art

Stuart Davis (American, 1894-1964) completed this oil on canvas, 'New York Mural' in 1932.

Fashion Photography of Richard Avedon at the Norton Museum of Art.

Продолжение коллекции

PAGE 1 - PAGE 2 - PAGE 3 - PAGE 4 - PAGE 5 - PAGE 6 - PAGE 7 - PAGE 8

Кроме постоянной экспозиции и привозных выставок в музее проводится много культурных мероприятий: концертов, лекций, существует вечерняя программа "Art after dark" . В настоящее время (январь, 2012) в музее проходит несколько временных выставок. Мы остановимся на одной из них - широкой экспозиции картин современной английской художницы Jenny Saville.

Jenny Saville родилась в Кембридже (Англия) в 1970 году. Она приобрела свою степень в Школе Искусств Глазго (1988-1992) и была награждена шестимесячной стажировккой в Университете Кентуки, где, как она сама говорит, и увидела впервые понастоящему больших женщин, “Белая плоть в шортах и футболках”, которые стали одним из основных объектов ее творчества.
В настоящее время она преобрела мировую известность благодаря своим монументальным картинам. Объекты в ее работах обычно гораздо крупнее, чем в натуре. Тела сильно пигментированы и производят сильное чувственное впечатление. Иногда она добавляет на тела моделей знаки, обозначающие массу или распределение мышц.
С 1992 года, она сфокусировала внимание на теле, как на art-объекте. Она сопровождает свои картины эскизами и документами, вклюающими хирургические фотоснимки, изображает пациентов липосакционных клиник, травмированных, коррекции уродства, стадии заболеванием и пациентов транссексуалов.
Сейчас Saville живет и работает в Лондоне и преподает фигуративную живопись.

Читайте и смотрите пост Дженни Сэвилл: : жирные краски

Jenny Saville at The Norton

Jenny Saville

Jenny Saville

Смотрите также документальный фильм о Jenny Saville. Части : 1, 2, 3

См. также первую часть поста Norton Museum of Art: Архитектура и интерьеры здания